黑白的力量在工作室捕捉情感和本质

无论是创作混合媒体艺术作品,还是印刷黑白美术作品,我的目标都是唤起人们的情感,揭示人物的性格。场景越简单,干扰越少,我就越有机会捕捉到这些基本特质。

在这个充斥着精心制作的图像的世界里,背景、设置和色彩似乎决定了每一个镜头,Photoshop 和人工智能重塑了现实,相机为了 "捕捉 "一个瞬间而一次连拍数百张图像,我发现这些工具虽然令人印象深刻,却分散了我对最重要的事情的注意力:与镜头前的人建立联系。

我的工作方式简单而亲切。我珍惜与客户建立的关系,通过工作,我实践着一种情感倾听--关注他们独特的存在和表达。通过沉浸在这种联系中,我可以捕捉到感觉真实的图像,而不需要太多的制作。当客户看着他们的照片,感觉自己被真正地看到了,并为之振奋时,我就充满了目标。在那一刻,我知道为什么这项工作不仅仅是一张照片;它是赋予我们生命意义的一种方式。

艺术旨在激发灵感,触动观察者和创作者。对我来说,这项工作能滋养我的灵魂,支持我与家人共同生活。艺术始终与目的和生存有关,每幅图像都在提醒我为什么要从事这项工作。

这就是我采用黑白摄影、简约色调、朴素背景和服装的原因。这些选择消除了噪音,让我捕捉到一个人与自己或与亲人关系的本质。

最后,剩下的就是感觉。

如果您对 Jérôme Scullino 的肖像拍摄感兴趣,请给我们留言 @ studio@jerome.art.

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美的演变:超越时间、文化和传统

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从街头到工作室:探索我作为艺术家的声音